يفتح تعاون Cassina و Formafantasma فصلاً جديداً في حوار التصميم ـ فصلٌ مذهل وجريء، ولكنّه في الوقت نفسه بسيط ومثير للاهتمام. في حديثه مع ELLE، يشرح Andrea Trimarchi، الشريك المؤسّس لاستوديو Formafantasma الإبداعي الحائز على جوائز، لماذا حان الوقت لطرح الأسئلة وتحدّي الوضع الراهن.
يزور أندريا تريمارشي، الشريك المؤسّس لاستوديو Formafantasma للتصميم البحثي، دبي لأول مرّة بعد عرض تقديمي خاص في أسبوع ميلانو للتصميم هذا العام، ويمثّل هذا الحدث لحظةً مهمة. إنّه احتفال بالذكرى الستين لإنتاج Cassina الحصري لمجموعة ®Le Corbusier، و ®Pierre Jeanneret، و ®Charlotte Perriand منذ عام ١٩٦٥، ويشير إلى بداية حوار يتحدّى الوضع الراهن ويقود المشاهدين إلى تحليل إرث الحداثة وكشف صلة أعمق مع القطع الأيقونية. "نعيش في لحظة زمنية تتطلّب منّا خلق سردية، ليس من فوق القطعة الفنّية، بل من داخلها. علينا أن نجعل القطعة الفنّية تتحدّث أكثر، عن ماضينا وحاضرنا"، هذا ما يقوله المصمّم الصقليّ، الذي أشرف مع شريكه Simone Farresin، وهو الشريك المؤسّس أيضاً، على تنظيم العرض الرائع بعنوان Staging Modernity في مسرح Teatro Lirico Giorgio Gaber في ميلانو.
اشتهرت Formafantasma بفلسفتها البحثية التي تستكشف القوى البيئية، والتاريخية، والسياسية، والاجتماعية في مشاريعها، وقد مثّل العرض المسرحي الجريء الذي قدّمته خلال أسبوع ميلانو للتصميم عرضاً متكاملاً كتبه الفيلسوف Emenuele Coccia، والمهندس المعماري والكاتب والقيّم Andres Jacque، والمهندسة المعمارية والفنّانة Feifei Zhou، خصّيصاً للاحتفال بهذه الذكرى. وقد أثار هذا العرض نقاشاً حول تفسير التصميم، والحداثة، والسرديات التقليدية التي قد تدفع المرء أحياناً إلى التساؤل حول القيود والإمكانيات من خلال الانخراط في العرض المسرحي. وأوضح تريمارشي خلال حديثنا في صالة عرض Cassina في دبي حيث تُعرض الآن مجموعة Cassina الخاصة بهذه الذكرى السنوية: "بالنسبة لي، الأمر أشبه بإيجاد لغة جديدة للحديث عن التصميم، والتعمّق في التعقيد لا التبسيط".
القطع الأربع التي احتفل بها بالذكرى السنوية لـ Le Corbusier، و Pierre Jeanneret، و Charlotte Perriand المعروضة في واجهة المتجر تجلس بجانب آكل النمل ـ وهي تلميح لطيف ولكنّه واضح إلى كيف تبدأ البيئة، والطبيعة، والعلاقات مع العالم الخارجي ومع عالمنا الداخلي في احتلال مركز الصدارة، مما يدعو الناس لاكتشاف ما يعنيه هذا. أصبحت مقاعد Fauteuil Dossier Basculant و Fauteuil Grand Confort ،Petit Modèle و Fauteuil Grand Confort ،Grand Modèle و Chaise Longue à Réglage Continu بإطارات لامعة باللون الأحمر، والأزرق، والأخضر الجريئة حديث الناس، تماماً كما تصوّرها تريمارشي. يشرح:"نحن بحاجة إلى طبقات متعدّدة؛ يجب أن يكون لدينا فهم عميق. مع ما فعلناه لـ Cassina ـ يمكنك الاستمتاع بالأداء، ورؤية الشيء، ورؤية الحيوان، إنّه مسلٍ، ولكن إذا استمعت بعناية، فيمكنك التعلّم. بالنسبة لي، من المهم استخدام جميع الأدوات التي لدينا للتعمّق أكثر". وفي حديثه عن كيفية نشوء هذه المدرسة الفكرية، يعود تريمارشي إلى أيامه كطالب في أكاديمية التصميم في آيندهوفن، هولندا، ويشير: "هناك، فكّرنا أكثر في ما يُمكن أن يكون عليه التصميم، لا ما ينبغي أن يكون عليه. نبع هذا التساؤل من دراستنا في إيطاليا ومما تعلّمناه في آيندهوفن. كان من المهم بالنسبة لنا أن نُلقي نظرة على الأشياء من منظورها الصحيح لنرى من أين أتت. لا أحد يُشكّك في هذه الأشياء ولماذا صُمّمت. بالنسبة لي، كان ذلك ذريعةً للتعمّق فيها، كشخصٍ فضولي"، كما أخبرني مُوضّحاً كيف يجب استخدام التصميم كأداة "جراحياً" فقط، بينما في أحيانٍ أخرى، يتعلّق الأمر بإعادة ابتكار الشكل لسرد القصة.
بعد العرض الغامر والتجريبي لـ Cassina في أسبوع ميلانو للتصميم، والذي أشرف عليه Fabio Cherstich، والذي ضمّ ممثّلين وحيوانات رمزية مُدرَجة؛ طمست الخطوط الفاصلة بين الطبيعة، والإنسان، والحيوان، والشكل، والوظيفة، والانسيابية المثالية ـ ويبدو الآن، بعد أن تأمّلنا الوضع، أنّ هذا كان مقصوداً. يقول تريمارشي: "من المهم بالنسبة لي ألا يتأثر الناس بالإجابات، بل أن يبدأوا في التساؤل. إنّ التساؤل عن الحداثة أمرٌ يجب أن نبدأ به بالتأكيد... لكن فكرة الكفاءة هذه مُريعة، فنحن لا نتساءل عن أي شيء ـ نحن نقبل الوضع الراهن. أعتقد أنّ مشاريع مثل Staging Modernity هي وسيلة للتساؤل، وربما تُلمّح إلى الشكوك التي تدفعنا إلى النظر إلى العالم الذي نعيش فيه بطريقة مختلفة".
تُعرض هذه القطع ذات الإصدار المحدود بثلاثة ألوان جريئة ـ الأحمر، والأزرق والأخضر، في إشارة إلى أهمية اللون في أعمال Le Corbusier و Pierre Jeanneret و Charlotte Perriand. تتوفّر هذه القطع حتى سبتمبر ٢٠٢٦، وهي تُؤكّد التزام Cassina بتحقيق استدامة أكبر بفضل المواد الدائرية المستخدمة في هذه الإصدارات "المتينة". يقول تريمارشي: "ما يُسعدنا الآن هو أنّ هذه القطع لم تعد تُعامل كقطع تصلح للمتاحف"، وهذا يُشير بالتأكيد إلى تحوّل في المنظور ـ ربما تحوّل ضروري للغاية يُجسّد الفجوة بين القبول، والتساؤل، والتعلّم، والتفاعل.
